Ayane Kondo

Hráčka na bicí nástroje a cimbál, skladatelka, aranžérka, malířka/psychologická poradkyně, multi-perkusistka, učitelka hudby, skladatelka, aranžérka a malířka.

Ayane Kondo čerpá ze znalostí a dovedností získaných během svých studií klasické hudby a prezentuje rozmanitý repertoár, sahající od klasických děl po vlastní kompozice a improvizace. Svou uměleckou činnost věnuje tématu dialogu s vesmírem, přírodou a životem.

V současné době působí jako nezávislá multi-perkusistka, hráčka na cimbál, učitelka hudby, skladatelka, aranžérka a malířka. Od srpna 2021 žije v Berlíně. Nedávno uzavřela smlouvu se soukromým muzeem „The Feuerle Collection“ na pět vystoupení, která dokončila v roce 2023. Její probíhající projekt, hotelové koncerty, se koná každé dva až tři měsíce v „FLOTTWELL Berlin Hotel“. Kromě svých sólových projektů pravidelně spolupracuje s dalším umělcem. Od června do července 2023 se zúčastnila orchestrálního turné po České republice jako tympánistka v orchestru složeném z mladých hudebníků. V září vystoupila jako perkusistka po boku mladých českých hudebníků na prestižním Dvořákově festivalu 23 v Dvořákově síni v Praze. V srpnu 2024 se představila jako hostující umělkyně na mezinárodním festivalu Beyond Borders 2024, konaném v Traquair House ve Skotsku. Také působila jako instruktorka hry na bicí nástroje pro děti v rámci Mezinárodní asociace hudební výchovy v Praze, což dokládá její aktivní zapojení do hudebního života jak v Německu, tak na mezinárodní scéně. Díky jedinečné kombinaci talentů obohacuje svá vystoupení a přináší publiku dynamické a strhující zážitky.

Její hudební cesta začala pod vlivem jejího otce, dirigenta Hisaatsu Konda, už ve věku dvou let. Po absolvování tokijské hudební střední školy zaměřené na bicí nástroje v roce 2010 se vydala na cestu úspěchů, včetně prvního místa na Mezinárodní hudební soutěži Čínské hudební rady v roce 2013. Od té doby se aktivně zapojila jako hudebnice a učitelka hudby v Japonsku a v roce 2014 studovala u renomovaného tympánisty Michaela Kroutila v České republice. Její rozmanité zkušenosti ji v roce 2015 přivedly do Drážďan v Německu, kde studovala bicí nástroje a tympány. V roce 2016 se v Japonsku začala věnovat hře na cimbál a založila duo LuneSonne. Její talent byl v roce 2017 oceněn, když se připojila k „Global Artist Project Japan“ společnosti The And Vision. V roce 2018 podepsala smlouvu s „STAND UP ORCHESTRA“ od Sony Music Japan jako perkusistka a také se „Japan Association of String Instrument Performers“ jako hudební producentka. Její umělecká činnost přesáhla hudbu, když se v dubnu 2019 zúčastnila „Sacred Art Festival“ v Senlis ve Francii jako malířka. Její úspěchy vyvrcholily v roce 2020 významným 4. místem (čestné uznání) v soutěži „World BACH Competition 2020“ pořádané Bachovým festivalem v Boulderu v kategorii sólové hry na cimbál. Kromě toho vystavila své obrazy na „Japan Festival Berlin“ v lednu a uspořádala sólovou výstavu v tokijské čtvrti Šindžuku v září 2020.